Ako volite konje, vjerojatno ste primijetili njihovo istaknuto mjesto u različitim oblicima umjetničkog izražavanja: bilo da je riječ o slikama na platnu, skulpturama ili videozapisima. Naši su preci već cijenili konja, o čemu svjedoče brojni špiljski crteži pronađeni u špiljama diljem svijeta. Konj također ima posebnost da se pojavljuje u umjetnosti svih kultura: bez obzira na kontinent, čini se da je ova životinja pratila i nadahnjivala umjetnike kroz sva vremena. Ipak, konj je delikatan subjekt za prikazivanje: njegova je anatomija složena, što ga čini izvrsnom stilskom vježbom u podučavanju likovnih umjetnosti. Prikazivanje konja stoga je prilika za demonstraciju tehnike, znanja i majstorstva kompozicije. Unatoč težini, konj je uvijek bio i ostat će subjekt od temeljne važnosti u umjetnosti.
U ovom vam članku nudimo pregled prikaza konja u različitim medijima, osvrćući se na razloge njegova neiscrpnog uspjeha i povijest konja u umjetnosti!
Prikaz konja u špiljskoj umjetnosti
Na zidovima špilja Lascaux i Chauvet pronađeni su prvi tragovi slika koje su za model imale konje, 35.000 godina prije naše ere.
U to vrijeme konj još nije bio pripitomljen, pa je vrlo vjerojatno bio predmet fascinacije naših predaka.
Ovdje se prikazi konja nalaze u apstraktnom stilu: ističu se njegovi obrisi i boja dlake. Riječ je o jednom od prvih naturalističkih prikaza čovječanstva, budući da su se prije toga uglavnom nalazile slike lovačkih scena koje prikazuju ljude s oružjem.
U nekim su špiljama pronađene i špiljske slike koje su se fokusirale na detaljan prikaz glave životinje, čak i dok su prikazi ljudi ostali pojednostavljeni.
Kipovi konja koje su kasnije izradili posebno Asirci omogućili su nam datiranje pripitomljavanja konja oko 10.000 godina prije naše ere.
Konj u egipatskoj umjetnosti
Na reljefima pronađenim u Egiptu, konj uglavnom ima vojnu simboliku: u kulturi faraona konj predstavlja moć i rat. To se objašnjava činjenicom da su konjske kočije davale vojskama veliku stratešku prednost.
Po analogiji, konj je također simbolizirao moć šefa države. Tako su često pronađeni prikazi faraona u pratnji kočija i konja.
Ideja da je konj povezan s moći i pobjedom zadržala se do modernog doba, u svim kulturama svijeta.
Konj u antici
U antici, kao i u Egiptu, konj je uvijek povezan s ratom, moći i pobjedom. Kipovi vojnika ili šefova država na konjima uvijek upućuju na pobjedu; gubitnici su uvijek prikazani kako padaju sa svojih konja.
Slike konja bile su uobičajene u staroegipatskoj i grčkoj umjetnosti; suptilnije slike koje pokazuju dublje poznavanje anatomije konja pojavile su se u klasičnoj Grčkoj i kasnijim rimskim radovima. Kočije su često prikazane u starim spisima, kao i u slikarskim djelima koja su nam ostala.
Prikaz konja u drevnoj kineskoj umjetnosti osigurali su brojni talentirani umjetnici; ali najveću slavu stekao je umjetnik Han Gan, koji se istaknuo svojim konjičkim slikama tijekom dinastije Tang. U kineskoj konjičkoj umjetnosti također nalazimo legendarne konje na keramičkim djelima. Vojska od terakote iz grobnice cara Qin Shi Huanga također uključuje brojne konje, kao znak vladareve vojne moći.
Konj je rjeđi u ranokršćanskoj i bizantskoj umjetnosti zbog prevladavajuće vjerske tematike. Konji su uvijek u pratnji jahača i služe samo za prenošenje božanske poruke ili podršku herojskom naporu sveca.
Što se tiče mjesta konja u umjetnosti civilizacija oko Sredozemnog mora, treba napomenuti da su tragovi uglavnom pronađeni na keramici, spomenicima i skulpturama. Iako nam je iz antike ostalo malo naslikanih prikaza veličanstvenog konja, srećom imamo velik broj primjera kipova koji su odoljeli zubu vremena i dokazuju da je konj imao snažnu simboliku u antičkoj umjetnosti. Brojni konji s Partenona, poput Dioskura s Kvirinala i konja s Kapitolskog trga, svjedoče o ljubavi antičkih umjetnika prema konjima.
Jedan od najpoznatijih mitova stare Grčke potvrđuje mjesto konja u umjetnosti tog vremena: riječ je o Trojanskom konju, kojeg je Homer opisao u Ilijadi, a koji je poslužio kao varka Atenjanima da se infiltriraju u grad Troju, ne znajući za njegove stanovnike. Konj nije izabran slučajno: životinja je bila povezana s bogom mora, Posejdonom, i bila je sveta za Trojance. Konj je upućivao na brodove, čije je mjesto bilo ključno za obalni grad Troju. Drugo objašnjenje za izbor konja za vojnu varku koju je zamislio Homer moglo bi imati korijene u stvarnim događajima koji su se dogodili u Troji: grad je navodno uništio potres, a u staroj Grčkoj Posejdon je bio bog povezan s tim prirodnim katastrofama. Čini se logičnim da je Homer odabrao konja da simbolizira kraj grada Troje.
Pegaz je još jedan primjer mitskog konja čiji je prikaz bio brojan tijekom i nakon antike: krilati konj zauzeo je važno mjesto u umjetnosti kroz stoljeća, kako zbog svoje ljepote tako i zbog svoje simbolike. Pegaz je zapravo simbol poezije, mašte, mudrosti i nadahnuća. Upućuje na ezoteriju, misticizam i ljepotu same umjetnosti.
Konj u srednjem vijeku
Prikaz konja se proširio tijekom srednjeg vijeka: osim bojnih scena, počinje se pojavljivati na slikama koje upućuju na poljoprivredne scene i svakodnevni život, u kojima je konj prikazan kao obična i radna životinja. Ovisno o pasmini, može biti sinonim za plemstvo ili siromaštvo. Teški radni konji evociraju stanje kmetova, dok bijela dlaka čistokrvnih pasmina upućuje na plemstvo.
Konj u umjetnosti renesanse
Renesansa će ponovno povezati konja s plemstvom, kraljevstvom i bogatstvom, sve do stvaranja posebnog žanra: konjičkog portreta. Ovu vrstu portreta ponekad su naručivale bogate osobe; u svakom slučaju, cilj je bio prikazati stvarnu ili izmišljenu osobu na konju. Na konjičkom portretu cilj nije ispričati priču, već jednostavno pokazati moć osobe prikazane na slici na platnu, njezinu uspravnost, veličanstvenost, plemenitost i sve kvalitete koje se s tim obično povezuju. Ideja je bila bez srama pokazati svoje ukrase i vrline.
Ovaj će žanr doživjeti svoje zlatno doba tijekom 17. stoljeća, prije nego što je propao u 19. stoljeću i nestao.
Konj i umjetnost, od 18. stoljeća do danas
Neke slike na platnu izradili su flamanski, engleski i francuski slikari, u kojima je subjekt bila samo životinja bez umjetnih dodataka. Ovi prikazi odstupaju od konjičkog portreta, ali ostaju više stilski nego narativni, budući da je cilj bio uglavnom pokazati životinju takvu kakva jest, u naturalističkom pristupu.
19. stoljeće je era konjičkih utrka: one fasciniraju stanovništvo, ali i umjetnike. Konjske utrke tako se pojavljuju u djelima impresionističkih i romantičarskih umjetnika tog vremena, poput Théodorea Géricaulta. Géricaultova naklonost prema ovoj temi je neupitna; konje često nalazimo u njegovom radu. Godine 1821., tijekom boravka u Engleskoj, naslikao je “Derby”. U Francuskoj su se Manet, Degas i Toulouse-Lautrec strastveno bavili konjičkim sportom i prikazivali ga u svojim skicama i slikama. Pokret i uzbuđenje utrke stvorili su oduševljenje kod tadašnjih umjetnika.
Početkom 20. stoljeća Picasso se nadahnuo El Grecom i njegovim djelom “Sveti Martin i prosjak” (nastalim početkom 17. stoljeća) kako bi uveo konja u svoje slike.
U području fotografije treba spomenuti rad Edwarda Muybridgea, koji je prikazivao kas, galop i skok; te su fotografije posebno nadahnule impresioniste u rekreaciji pokreta.
I danas životinja ostaje čest subjekt u umjetnosti, ali promijenila je simboliku: sada predstavlja žar, prirodu (u njezinoj impulzivnoj, opasnoj i nekontroliranoj strani), slobodu, neukrotivost… Povezana je s olujama, plimnim valovima, rijekama i vodenim tokovima, ukratko, sa silama prirode koje ništa ne može zaustaviti.
U moderno doba konj se povezivao i s kaubojima i Divljim zapadom. Predstavlja ideju prirode koju je čovjek pripitomio, idealnu sliku osvajanja Zapada, koju su prenosile grafičke umjetnosti i film s vesternima u 20. stoljeću.
Konj se s vremenom oslobodio ljudskih subjekata kako bi zauzeo važno mjesto u umjetnosti.
Neki primjeri glavnih prikaza konja u umjetnosti
Bilo da je riječ o skulpturama, slikama na platnu ili monumentalnim fontanama, konj se pojavljuje u velikom broju značajnih djela kroz povijest. Navodimo neke od njih u nastavku:
- Kvadriga svetog Marka,
- Etruščanski konj,
- Bilježnice Leonarda da Vincija,
- Konjički portret Henrika IV.,
- Bartholdijeva fontana, koja predstavlja velike francuske rijeke: Rhône, Loire, Garonne i Seine,
- Géricaultova “Glava bijelog konja”,
- Guernica,
- Film “Bilo jednom na Divljem zapadu”…
U svim tim prikazima koje je svatko vidio barem jednom u životu, konj dokazuje svoj status ikone i simbola koji nadilazi stoljeća. Više od životinje, on je ponekad čovjekov suputnik, ponekad podređen njemu; može biti jednostavan predmet fascinacije ili evocirati koncepte koji nadilaze naše postojanje.
Nadamo se da vam se svidio ovaj članak i da sada malo bolje razumijete svetu i neraskidivu vezu koja spaja konja i umjetnike, na naše veliko zadovoljstvo. Ako i vi želite uživati u ljepoti konja u svom domu i unijeti umjetnički dodir u svoj interijer, zašto se ne biste odlučili za sliku na platnu ili skulpturu na temu konja? Na našoj stranici pronaći ćete brojne umjetničke predmete, slike na platnu, skulpture, ukrasne predmete, svjetiljke, nakit i dodatke, u različitim stilovima i za svačiji ukus. Slobodno pregledajte naš katalog!
